Libro del mes: Trattato della pittura, de Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci (1452-1519) es sin duda uno de los personajes históricos que no solo no dejan indiferentes al público general, sino que genera una gran admiración. Recientemente, se cumplieron 500 años de su fallecimiento, y por este motivo queremos destacar el único ejemplar bibliográfico que trata en exclusiva su arte al interior de la BPRD.  

Su carácter ampliamente humanista, y su enorme talento le permitieron explorar áreas de conocimiento disímiles, logrando destacar de manera especial en la pintura por las innovaciones que introdujo y contribuyeron a formalizar la entrada del movimiento artístico denominado Renacimiento italiano, periodo que los italianos conocen como Cinquecento, que estuvo ligado a tres de los artistas más ilustres y reconocidos a nivel internacional: Miguel Ángel, Rafael y el propio Leonardo.  

Se asocia al genio con un nuevo paradigma de la pintura occidental, que aparece retratado en su Tratado de la pintura, cuya primera edición es de hacia 1550. Esta famosa obra se realizó en base a un compendio de sus escritos, sobre el que no hay consenso de quién ordenó por capítulos sus contenidos. Lo que sí es seguro es que sus escritos están basados en los escritos contenidos en el Códice Vaticano, y que efectivamente sus escritos podrían dar lugar a un ejemplar que tratara diversos contenidos de vista sobre el arte de la pintura y su quehacer, y que su repercusión hasta hoy en día ha sido de gran calado en el mundo del arte occidental. 

Por tanto, el genio renacentista no vio en vida elaborada esta obra que en la actualidad sigue siendo uno de los pilares para todos los estudiosos de la pintura. Uno de los tratados precedentes que tratan sobre la pintura es De pictura (ca. 1435) de su compatriota Leon Battista Alberti. Estos tratados, que profundizan sobre el arte a nivel teórico, ayudan a comprender la práctica pictórica realizada por los artistas, otorgándole un sustento intelectual y promoviendo la concepción del arte como lo que hoy conocemos "bellas artes", separadas y disgregadas de otros quehaceres prácticos como la artesanía en base al sustento intelectual que los creadores afirman tener, en oposición a otras artes. 

Este tipo de obras tienen mucho que ver con el espíritu del Renacimiento italiano, ya que recuperaban los valores y estética de la Antigüedad grecolatina. Recuperado en el Quattrocento, quizás uno de los tratados más importantes para la historia del arte a nivel occidental sea De architectura, escrito por Vitrubio y compuesto por diez libros, en el cual el autor afirma que el arquitecto debe ser un humanista, versado en diversas temáticas, muy acorde con la visión renacentista del artista. 

En lo específico, el ejemplar en cuestión que se alberga en la BPRD está encuadernado en cuero blanco y sus hojas son de algodón, realizadas artesanalmente. En algunas de ellas, podemos apreciar una filigrana o marca de agua compuesta por tres iniciales, como se puede ver en detalle en la imagen a continuación.  

Otro de los detalles que podemos apreciar en este ejemplar es que en una de sus hojas aparece un corte no regular, lo que da cuenta de que a la hora de cortar ese cuadernillo, quedó de manera irregular dicha hoja. Esto ocurre en algunos de los volúmenes al interior de la Biblioteca, y tiene que ver con los oficios ligados a los libros antiguos.

La mayor parte de su contenido es texto, en el que se explica con detalle cómo realizar sombras, árboles y otro tipo de vegetales, el uso de la perspectiva y otras técnicas que él utiliza, mientras que otra parte tiene que ver con la comparación entre la pintura y otro tipo de artes. 

Sin embargo, en su parte final, aparecen algunos interesantes grabados que del que mostramos una selección a continuación: 

Recuerden que si desean revisar este ejemplar, pueden hacerlo en nuestro horario de sala de consulta. 

Libro del Mes en el Mes del libro: Historia general del Perú

Desde 1926 se conmemora el día del libro el día 23 de abril, ya que ese mismo día del año 1616 fallecieron simultáneamente tres grandes escritores: Cervantes, Shakespeare, y el Inca Garcilaso de la Vega. 

Para celebrar este día, además de las actividades que hemos programado durante el mes, hemos querido destacar un libro que tiene que ver con la propia celebración que hoy, 23 de abril, se realiza. Se trata de un ejemplar que se custodia en la BPRD, cuya autoría es de uno de los tres autores mencionados que dio pie a la celebración mundial de este día de la cultura escrita. 

Se trata de la obra Historia general del Perú escrita por el Ynca Garcilaso de la Vega. Esta obra es una de las más importantes que el autor escribió, y en ella se trata sobre la historia de la conquista del Perú y el inicio del Virreinato. El autor quiso que su título fuera Segunda parte de los Comentarios Reales, a modo de continuación de una obra previa, publicada en 1609, pero el impresor consideró que no resultaba llamativa, y decidió cambiarle el nombre arbitrariamente. Se trata de una obra póstuma cuya primera edición vio la luz en 1617. 

El ejemplar que la BPRD fue impreso en Madrid en 1722. Tiene una encuadernación holandesa con puntas, que se trata de una reencuadernación posterior, y tiene algunos faltantes en su parte anterior. La portada está impresa a dos tintas, y cuenta con un grabado que aparece rodeado de texto. Algunas de las páginas contienen letras capitulares decoradas, y algunos detalles ornamentales que rompen con el esquema de su escritura a dos columnas. 

En su portada aparece la siguiente información: 

Historia general del Perú, trata del descubrimiento de él, cómo lo ganaron los Españoles, las guerras civiles que huvo entre Pizarros, y Almagros, sobre la partija de la tierra. Castigo, y levantamiento de tyranos, y otros sucesos particulares, que en la Historia se contienen. Escrita por el Ynca Garcilaso de la Vega, Capitán de su Majestad &c. Dirigida a la Limpísima Virgen María; Madre de Dios y Señora Nuestra Segunda impresion, enmendada, y añadida con dos tablas; una de los capitulos, y otra de las materias [grabado con la imagen de la Virgen y a sus lados la inscripción en latín: Mariam non te tigit Primun peccatum]. Año 1722: con privilegio En Madrid: en la Oficina Real y à costa de Nicolas Rodriguez Franco, Impresor de Libros, se hallarán en su Casa

La inscripción en latín que bordea el grabado de la portada se podría traducir como "María no cubre el pecado de la primera", haciendo referencia al pecado original transmitido por Eva. 

La obra, dedicada a la "limpisima Virgen María", como se indica en su portada, contiene dos grabados dedicados a ella, uno en la propia portada, y otro en la parte superior de la dedicatoria a la Virgen que aparece a modo de introducción. En el texto que aparece bajo el grabado, el autor se confiesa siervo de María, manifestando su hiperdulía o culto a la Virgen María. 

Posteriormente, contiene una tabla de contenidos de los ocho libros en que se compone la obra, seguida de un prólogo, y después contiene una dedicatoria al Rey. 

En esta época era habitual que los libros se dedicaran y consagraran al catolicismo (en este caso, a la figura de María) y al Rey. Igualmente, debían pasar por el juicio de un censor, que establecía que su contenido era publicable. Esto da cuenta de que finalmente, el autor debía contar con el visto bueno tanto de la Iglesia como de la monarquía para que su edición pudiera resultar favorable.  

Este ejemplar cuenta con diferentes grabados, letras capitulares y otras ornamentaciones que  lo enriquecen visualmente. A modo de ejemplo, les compartimos algunas para su deleite visual con este ejemplar patrimonial, que hemos seleccionado por su riqueza visual, su connotado autor y por ser un libro hecho a la antigua, que cuenta con todos los elementos artesanales que antiguamente conformaban los libros, que desde tiempos inmemoriables, se configuraron como los instrumentos de difusión de conocimiento por excelencia.

Feliz día del libro!!! 

Libros del mes: libros sobre mujeres en la BPRD

Querid@s seguidor@s, 

Como bien saben, el 8 de marzo se celebra el Día Internacional de la Mujer. Ante tal evento, en la BPRD hemos querido revisar qué libros acopiaron los dominicos y relevan la figura de la mujer. 

En esta búsqueda, hemos encontrado dos tipos de obras que nos gustaría destacar en dos entradas de nuestro blog: una tiene que ver con el ejercicio de mujeres escritoras presentes en la colección de la Recoleta Dominica (pincha acá para ver este contenido); otra, profundiza sobre el rol y la condición sociocultural de la mujer en títulos que se dedican precisamente a este tema concreto. Dejamos fuera, por tanto, títulos que puedan ofrecer aproximaciones al tema, pero que no están dedicados exclusivamente a tratarlo en extensión. 

En la colección de la Biblioteca de la Recoleta Dominica, podemos encontrar algunos volúmenes que profundizan sobre un tema tan actual como controversial, debido a las diferentes miradas y lógicas que culturalmente han construido un imaginario e rol, la figura y la preponderancia de las mujeres. 

Hemos seleccionado un total de 20 títulos que tratan el tema en concreto, encontramos algunos que van desde compendios que tratan de relevar el papel de ciertas mujeres, estudios históricos, mientras que otros se han seleccionado simplemente por sus autoras, ya que ellas han revolucionado históricamente la concepción de ser mujer. 

En los títulos que se refieren al rol de la mujer en la historia y la sociedad, cabe destacar que en su mayoría son escritos por hombres, que dan su punto de vista sobre la figura de la mujer tanto en la sociedad como de forma privada. Estos estudios, en su mayoría simplemente se limitan a reforzar una idea y una praxis que tratan de perpetuar. Sin embargo, hay otros estudios que son más rompedores y abogan por una contracultura del ser mujer. 

La mujer fuerte, escrito por Monseñor Juan Francisco Landriot en su edición española de 1883; El libro de las madres i de las preceptoras sobre la educación de las mujeres, obra traducida libremente por Rafael Minvielle y publicada en 1846, cuyo texto se divide en tres partes: la educación físia, la intelectual y la moral de la mujer; la Galería de mugeres fuertes de Pedro Lamoyne de 1794, cuyo tomo II se dedica a las fuertes bárbaras y contiene algunos grabados sobre las mujeres a las que se dedica el texto. 

La mujer. Apuntes para un libro, de Severo Catalina, publicado en 1886, en el que se tratan sus atributos, sus estados de ánimo o los diferentes periodos vitales. 

Influencia de la mujer en la regeneración social. Estudio crítico por Antonio Pareja Serrada, en que se hace un análisis de la mujer en la historia, destacando algunas de ellas (entre las que se encuentra Catalina Suarez Pacheco), y trata sobre los diferentes roles femeninos, sus cualidades y su educación.

Vicente Díaz Canseco recoge en tres tomos su obra Diccionario biográfico universal de mujeres célebres de 1844 que compendia la vida de mujeres de todos los tiempos, ordenadas alfabéticamente. 
Mientras que Emilio Castelar reúne en 8 tomos su Galería histórica de mujeres célebres de 1887, en la que se reúnen varias mujeres bíblicas y mitológicas, y otras que emergen de la literatura.   

La mujer juzgada por los grandes escritores de ambos sexos ó la mujer ante Dios, ante la naturaleza, ante la ley y ante la sociedad... escrita por Juan Landa y en cuya portada no consta el año de edición, supone un compendio de opiniones vertidas por diferentes autores y autoras sobre las mujeres. 

Algunas obras datan de épocas más recientes (de las décadas de 1970 y 1980). Entre ellas, se encuentran dos publicadas en 1970: La mujer en la historia, escrito por Rosa Signorelli, centrándose en la mujer en diferentes periodos de la historia remota, desde India hasta Roma, y La emancipación de la mujer por Marx, Engels, Lenin y otros, en el que se trata además del acceso a los derechos, la igualdad de la mujer y la mujer en la familia, entre otros temas.

Llama la atención un título realizado en Chile, y que se centra en el problema de social de un periodo histórico determinado, datado en 1968: La mujer chilena en una nueva sociedad, de Armand y Michelle Mattelart. Llama la atención que en él se recopile información relevante a nivel porcentual sobre algunos usos, costumbres y patrones de pensamiento, y se hable de la figura de la mujer en diferentes sectores sociales y no se reduzca a hablar sobre las mujeres de la elite chilena. Este libro concluye con un capítulo que habla sobre la ideología de la emancipación femenina. 

Todos estos ejemplares hacen entrever la importancia de la figura de la mujer, a pesar de que el tono con que se trate a las mujeres sea bien diferente en ellos, desde miradas patriarcales hasta otras más rompedoras con el ideal de mujer, son capaces de tensionar el rol de las mujeres en la sociedad, y generar reflexiones en torno a un tema candente. 

Libros del mes: libros escritos por mujeres en la BPRD

Querid@s seguidor@s, 

Como bien saben, el 8 de marzo se celebra el Día Internacional de la Mujer. Ante tal evento, en la BPRD hemos querido revisar qué libros acopiaron los dominicos y relevan la figura de la mujer. 

En esta búsqueda, hemos encontrado dos tipos de obras que nos gustaría destacar en dos entradas de nuestro blog: una tiene que ver con el ejercicio de mujeres escritoras presentes en la colección de la Recoleta Dominica; otra, profundiza sobre el rol y la condición sociocultural de la mujer en títulos que se dedican precisamente a este tema concreto (pincha acá para ver este contenido). Dejamos fuera, por tanto, títulos que puedan ofrecer aproximaciones al tema, pero que no están dedicados exclusivamente a tratarlo en extensión. 

Las mujeres escritoras que se hallan al interior de la BPRD son más bien limitadas, debido a que la colección es principalmente de los siglos XVII al XIX, y también al interés que los eclesiásticos tuvieron. En este sentido, por el peso y relevancia que tuvieron dentro de un mundo varonil, queremos destacar a tres mujeres que destacaron por sus obras dentro del ámbito religioso: la Monja Alférez, Sor Juana de la Cruz y Santa Teresa, todas ellas presentes en la colección de la Recoleta Dominica. 

Catalina de Erauso y Pérez Galarraga (1592 o 1585 - 1650?), más conocida como la Monja Alférez, es la protagonista de un ejemplar de la BPRD, en cuya edición, bajo el título La Monja Alférez consta que está escrito por José María de Heredia en 1906, y se trata de una reedición chilena. Sin embargo, el texto está realizado en base a las memorias escritas por la propia Catalina y su tono es autobiográfico. La encuadernación de este texto está acompañada de otras tres obras de similar datación, que quizás pudo ser encuadernada en el propio taller que se hallaba al interior de la Biblioteca. 

En este texto, se narra la historia de esta monja dominica española que escapó del convento en que se hallaba recluida para emprender una nueva vida, haciéndose pasar por hombre y ejerciendo como militar. Su carácter aventurero la llevó al continente americano, donde incluso participó en la Guerra de Arauco. Sus memorias suponen un ejemplo de fortaleza y de lucha contra el sistema patriarcal, que la han convertido en una leyenda, a pesar de que muchos de los datos que se revelan en las obras que tratan sobre su vida tienen una dudosa veracidad.

Juana Inés de Asbaje y Ramírez de Santillana (1648 - 1695), más conocida como sor Juana Inés de la Cruz fue una religiosa jerónima, destacada poetisa y escritora mexicana. Sus obras completas fueron reunidas en tres tomos bajo el título Poemas de la vnica poetisa americana, musa dezima, Sor Juana Inés de la Cruz... Considerada como una de las mayores exponentes del Siglo de Oro de la literatura en español y denominada habitualmente como la musa décima mexicana, la obra que posee la BPRD es la cuarta impresión, datada en 1725 que contiene todas las obras escritas por la mexicana, que incluyen letras de música eclesiástica, sonetos, liras, glosas, décimas, redondillas, romances, loas y protestas, entre otros géneros. Una de sus redondillas, Arguye de inconsecuentes el gusto y la censura de los hombres que en las mujeres acusan lo que causa, aparece en la página 76 del tomo 1 y destaca por su tono a favor de las mujeres.



Santa Teresa de Jesús o Santa Teresa de Ávila (1515 - 1582), cuyo nombre natal era Teresa Sánchez de Cepeda y Ahumada, fue una destacada monja española. Fundadora de las Carmelitas Descalzas, quiso ingresar como monja en contra de los deseos de su padre. Su relevancia y trascendencia en la doctrina católica la llevaron a ser canonizada y proclamada doctora de la Iglesia Católica. 

En la BPRD se conservan varios títulos en base a sus escritos, que dan cuenta de la importancia de su obra para una biblioteca conventual. Destacamos acá los ejemplares más antiguos en cuanto a su publicación. Se trata de dos tomos bajo el título Cartas de Santa Teresa de Jesús, publicados en 1752, y que incluyen una carta al rey Felipe II. 

Estas tres mujeres, efectivamente son muy diferentes entre sí, pero todas ellas tienen en común que fueron letradas (algo que en otros tiempos, pasaba por pertenecer a una orden religiosa), ambas destacaron por sus escritos y llegaron a tener un gran peso en una sociedad que era mayoritariamente patriarcal. 

Quedan tod@s invitad@s a revisar éste y otros ejemplares para analizar o simplemente leer los escritos de puño y letra de destacadas féminas en la BPRD.

Recueil et parallèle des édifices de tout genre anciens et modernes remarquables par leur beauté, par leur grandeur, et par leur singularité, et dessinés sur un mêne échelle: (quatre-vingt- deuze planches)

En el mes de febrero, destacamos un libro sobre arquitectura: 

Recueil et parallèle des édifices de tout genre anciens et modernes remarquables par leur beauté, par leur grandeur, et par leur singularité, et dessinés sur un même échelle: (quatre-vingt- deuze planches).

   

Realizado por el arquitecto francés Jean Nicolas Louis Durand (1760-1834), quien fue discípulo del destacado y visionario arquitecto neoclásico Étienne-Louis Boullée (1728-1799). Durand obtuvo el segundo premio de la Academia de Arquitectura en 1779 y 1780. Se interesó por el estudio de la arquitectura y su difusión como profesor de arquitectura en la École polytechnique, donde dictó clases en las que primaban principios como la funcionalidad, la racionalidad y la economía arquitectónica, ideas que se retomaron con fuerza en el siglo XX con maestros como Le Corbusier (1887-1965). 

Durand ejerció una importante influencia no sólo en sus alumnos, sino también posteriormente, gracias a la difusión de su obra, que se complementa por otros dos libros: Nouveau précis des leçons d’architecture: données a l’Ecole impériale polytechnique y Précis des leçons d’architecture données à l’École royale polytechnique. 

El ejemplar Recueil que custodia la BPRD tiene una encuadernación holandesa, hojas de guarda marmoladas, y contiene un ex libris de la Biblioteca Patrimonial Recoleta Dominica. En su interior, la edición contiene una portada seguida por un índice de los edificios que aparecen en las planchas, y preceden a las 92 ilustraciones en planchas que ocupan casi una plana completa, midiendo el ejemplar 51 x 70 x 3 cm., en disposición horizontal. 

La impresión fue realizada en Bruselas, y no se indica en la portada su fecha de creación. Hay constancia de que las primeras ediciones fueron realizadas entre 1799 y 1801, y este ejemplar debe ser algo más tardío en su creación, ya que difiere en algunos aspectos de las primeras ediciones que se pueden encontrar digitalizadas en internet. 

El ejemplar tiene buen estado de conservación, aunque tiene algunas manchas de foxing, especialmente en la portada. Éstas no afectan al estado de conservación del libro, que en general es bueno.

Durand se convierte con su Recueil et parallèle des édifices de tout genre anciens et modernes remarquables par leur beauté, par leur grandeur, et par leur singularité en el mentor del primer compendio mundial de arquitectura comparada. Este compendio, además, destaca porque la arquitectura representada aparece a la misma escala. En esta obra se incluyen tanto motivos ornamentales, estilos y tipologías arquitectónicas (plantas, alzados y secciones). Su valor ha sido tal para el mundo de la arquitectura, que se han realizado numerosas reediciones de esta obra e incluso facsímiles de la primera edición, que reúne y compara diferentes tipologías y estilos arquitectónicos del mundo en diferentes épocas. 



Uno de los valores más destacables de esta obra es que otorga la misma importancia a diferentes estilos de diversas épocas y lugares, generando un muestrario de posibles soluciones arquitectónicas para las generaciones venideras, que han acudido a revisar este libro como un muestrario de referencias arquitectónicas. 

En internet está disponible la digitalización de un ejemplar de 1800-1801, que se puede acceder a través de https://doi.org/10.11588/diglit.1608#0004.
Sin embargo, para tod@s aquell@s que todavía gustan del contacto con los libros artesanales y patrimoniales, en la BPRD tenemos este ejemplar disponible para su consulta en el horario de atención de sala de lectura para mayores de 18 años, y menores acompañados de un adulto. 

REFERENCIAS:

- https://doi.org/10.11588/diglit.1608#0004

- http://www.getty.edu/vow/ULANFullDisplay?find=jean+nicolas+louis+durand&role=&nation=&prev_page=1&subjectid=500019771

Museo ilustrado

La BPRD custodia tres volúmenes bajo el título Museo ilustrado. Literatura, ciencias, artes, geografía, viajes, historia, poesía, mecánica, arquitectura, agricultura, horticultura, etc. Grabados en madera y acero por los mejores artistas de París. Realizados anualmente, entre 1850 y 1852, fueron generados por la Administración del Correo de Ultramar e impresos en París en la Imprenta de Ad. Blondeau.

Son tres tomos de características físicas muy similares: encuadernaciones holandesas con cubiertas marmoladas en tonos ocre y negro, lomos en piel de color rojo, con letras y decoraciones doradas. Las hojas de guarda son marmoladas, y el primer tomo presenta un ex libris manuscrito que acuñaba la pertenencia de este tomo a un particular [en parte ilegible] visible en una de sus páginas iniciales. 

Ampliamente ilustrados, como indica su propio título, las hojas finales de cada ejemplar contienen un índice en que aparecen marcados con asterisco aquellos contenidos ilustrados con grabados. La mayoría de las ilustraciones tiene tanto marcas de la autoría de la imagen, como del grabador. En otros, sin embargo, no hay constancia de grabador o artista. 

Algunas de las imágenes reproducen pinturas albergadas en importantes museos y pinacotecas, otras remiten a arquitectura y lugares, otras grafican procedimientos científicos o ejemplares de flora. Además, la mayoría de las páginas que contienen grabados, combinan además texto, por lo que hay un interesante trabajo de maquetación presente en estos tres tomos. 

Cada uno de los tomos mide 30 x 20,5 x 3 cm. Los tomos 1 y 2 contienen 384 páginas, mientras que el tercero consta de 416 páginas. El primer tomo, además, tiene la peculiaridad de contener duplicado el primer cuadernillo, probablemente debido a un fallo de encuadernación. 

Los tres ejemplares llaman la atención por ser publicaciones realizadas íntegramente en castellano y haber sido impresas en París. Su público, por tanto, era hispanohablante, y como la misma publicación indica, la parte gráfica fue realizada por los mejores artistas de París. En ellos, no aparece una autoría clara asociada a cada uno de los textos, lo que indica la importancia de la editorial para la elaboración de contenidos. 

Se hace mención a la Editorial Correo de Ultramar en la publicación La Literatura Española en Europa, 1850-1914, disponible en el siguiente enlace (Freire y Ballesteros, 2017, p. 266). 

También podemos encontrar estos tres ejemplares en la Biblioteca del Congreso Nacional de Chile (BCN), como se puede ver en el siguiente enlace, por lo que la circulación de los mismos no fue exclusiva de España. De acuerdo a lo enunciado por Freire y Ballesteros, tenía la misión de difundir la cultura en España y América, siguiendo el modelo de la publicación La ilustración inglesa (Op. cit.).

Hubo otras publicaciones similares en castellano, y con el mismo fin de difundir conocimientos misceláneos entre lo científico y lo humanista, acompañados de ilustraciones. Uno de ellos, aunque más tardío y realizado en España, sería El museo universal. Periodico de ciencias, literatura, artes industria y conocimientos utiles, publicado en Madrid por la imprenta de Gaspar y Roig, entre 1862 y 1864, conteniendo igualmente parte gráfica acompañando al texto. 

Los temas en que se dividen sus tomos son:

• Pintura, dibujo y grabado
• Arquitectura
• Monumentos, vistas, paisajes (este contenido solamente aparece en el tercer tomo)
• Literatura y moral
• Usos y costumbres
• Ciencias y artes
• Mecánica, invenciones, descubrimientos
• Agricultura y horticultura
• Geografía, viajes
• Historia, biografía

Estos contenidos que se pueden extraer de su índice, no aparecen en orden correlativo a lo largo de los tomos, sino que se encuentran intercalados, lo que incide en el carácter misceláneo de la publicación.

De acuerdo con Pérez (2005, p. 208), la sección "Usos y costumbres" era habitual en este tipo de publicaciones, entre las que se encuentran El museo universal. Periodico de ciencias, literatura, artes industrias y conocimientos utiles, publicado en Madrid por la Imprenta de Gaspar y Roig editores, entre 1862 y 1864. Esta edición, ya realizada en España, probablemente sigue el modelo del Museo ilustrado, contando con una temática mixta, y siendo también ilustrado como su predecesor. En la Biblioteca Palafoxiana, ubicada en Puebla, se puede encontrar este periódico madrileño, de acuerdo a la información publicada en la web de la Biblioteca Daniel Cosío Villegas. 

En las páginas de Museo ilustrado, escritura y grabados se complementan a la perfección, siendo las imágenes ilustrativas y representativas del texto, logrando una sintonía entre ambos contenidos. Asimismo, podemos ver en sus páginas reflejada una historia de la mentalidad y una forma de entender el mundo y difundir el conocimiento que son propias del siglo XIX: el auge del grabado, los contenidos que combinan ciencia y humanismo, y una visión del mundo europeocentrista, todos ellos rasgos muy decimonónicos que aparecen plasmados en estas ediciones, que son una delicia desde el punto de vista del objeto-libro. Destaca la calidad de sus páginas, de los grabados y una textualidad rica en conocimientos y difusión, que consiguen aunar deleite y conocimiento para el lector.

Cualquiera de los tres ejemplares se puede consultar en sala de lectura en el horario de atención a público, de martes a jueves de 9:30 a 13:00 y de 15:00 a 17:00 horas.

BIBLIOGRAFÍA:

- Freire López, Ana María; Ballesteros Dorado, Ana Isabel (coord.): La Literatura Española en Europa, 1850-1914. Madrid: UNED, 2017.
- Pérez Salas, María Esther: Costumbrismo y litografía en México: un nuevo modo de ver. México: Universidad Autónoma de México. Instituto de Investigaciones Estéticas, 2005.

WEBS DE REFERENCIA: 

- https://www.bcn.cl/catalogo/
- http://biblio.colmex.mx/bib_dig/